内容简介

本书是艺术家王钧先生的个人自传，讲述了一个黄土高原农家子弟如何遵循内心召唤，通过书画艺术实现自我价值，最终将个人命运与国家发展紧密相连的非凡历程。从十二岁对艺术的执着到为国士创作传世画，从浙江的艺术市场探索到北京国庆观礼台的荣光，作者用真挚的笔触展现了"奉天承运"的深刻内涵——个人天赋与时代使命的完美结合。

——升华篇——

第九章：跨界融合：从书画院到互联网的蜕变之路

第一节：晋商精神与艺术初心

2014年秋天，因为艺术合作，我结识了山西晋尧天园珍宝馆的张总。他身材高大，既有晋商传统的沉稳实在，又透着岁月积累的智慧。我们一见如故，仿佛早已在文化长河里相遇过。

珍宝馆里陈列着奇石和古瓷器，安静却有力量。我们坐在窗边，他泡了一壶陈年普洱，动作流畅自然。我忍不住问他：“您在商界打拼这么多年，为什么最钟情两千年前的《道德经》？”

他一边沏茶，一边平和地说：“经商本质上是经营人与人之间的关系。《道德经》讲‘道生一，一生二，二生三，三生万物’。做企业也是这样——先把握根本规律，再制定策略，最后落实方法，才能做大做强。”他稍作停顿，接着说：“我特别喜欢‘无为而治’的理念。不是什么都不做，而是顺应规律去做，就像大禹治水，疏通而不是硬堵。”

这番话让我体会到晋商“重义轻利、以道经营”的深厚传统，也为我们之后的跨界合作埋下了种子。

第二节：传统艺术在今天的意义

张总把茶杯轻轻推到我面前，反过来问我：“王老师用笔墨描绘万物，您觉得书画艺术的最高境界是什么？”

我看着杯中清亮的茶汤，想了想说：“书画最重要的是‘借可见的形式传递不可见的精神’。比如画竹，不仅要形似，更要表现它的气节；写字不止讲究结构，还要有流动的韵味。这就像老子说的‘有无相生’——笔墨是‘有’，意境是‘无’；从无到有，又从有到无，才达到妙境。”

他微笑着点头，又问：“在现在这个浮躁的时代，‘道’的思想对现代人还有什么价值？”

我思考了一下，回答：“老子说‘五色令人目盲，五音令人耳聋’。现代人追逐外在物质，容易迷失自我。‘道’的智慧，恰恰是帮我们找回内心的宁静。所以我的书画创作，力求在繁华中体现朴素，在绚烂中回归平淡。”

这段对话让我更加坚定——要用艺术传播智慧，用笔墨传递心声，此后，我们还一同拜访了著名的国学易学泰斗廖墨香先生，在这些深入交流中，我对传统文化当代价值的理解愈发深刻。这也为后来用互联网传播传统文化打下了思想基础。

第三节：书画院的文化责任

在张总的支持和推荐下，我在2014年担任了山西晋尧天园书画院的院长。这份工作不只是一份荣誉，更是一份文化传承的责任。  

上任后，我提出了“扎根传统，面向当代”的理念。我们定期举办“尧文化主题书画展”，邀请全国各地艺术家交流切磋；还和企业合作，将艺术融入企业文化。多家媒体报道了我们的工作，这段经历为我后来的跨界转型积累了实践经验。

第四节：互联网时代的艺术传播

那时正是互联网门户时代的黄金尾声，很多朋友建议我：“王院长，应该建个网站！这是您的名片和平台，既能结交更多人，也能让作品走得更远。”这些建议让我开始认真思考艺术与互联网结合的可能性。

经过了解，我发现大多数书画家还保持传统方式，对互联网既好奇又不敢尝试。我意识到，这不仅是挑战，更是机会。如果我能率先做出改变，就能在艺术传播和市场发展上抢占先机。

老子说：“天下难事，必作于易；天下大事，必作于细。”互联网对于艺术来说，不只是技术变化，更是方法与理念的结合。它用无形的网络，承载有形的艺术；用无限的空间，传播有限的作品——这正是“有之以为利，无之以为用”在现代社会的体现。

第五节：从书画院到网络平台

一次书画交流活动中，我结识了品牌315网。这个网站属于商品与质量杂志社主办，总部在北京，以其公信力和广泛影响力吸引了我。和纯商业平台不同，品牌315网注重诚信建设，这和我“厚德载物”的理念非常契合。

经过几次深入交流，我决定接手品牌315网在陕西的工作，担任总编。这个决定在当时看来很大胆——一个书画家居然要去运营网络媒体。但我坚信，书画艺术需要更广泛的传播渠道，而互联网是这个时代最好的选择。

《易经》说：“穷则变，变则通，通则久。”艺术的精髓就在于适应和变化。这次跨界，不是放弃艺术改做技术，而是用新技术承载艺术，用新媒介传播传统。

第六节：笔墨与文字的共同修行

为了做好网站工作，我开始了一段全新的学习历程。每天不仅要创作书画，还要学习网络编辑、新闻采写和专题策划。我亲自带队走访陕西各地的企业家和艺术家，撰写报道和专访。

这段时间里，我的文字能力明显提高。从开始下笔生涩，到后来流畅自如；从简单消息到深度报道，渐渐学会了用文字准确表达。尤其让我高兴的是，我开创了“书画与商业”专栏，用通俗的语言解读艺术市场，受到了很多读者的喜爱。

书画和文字，看起来是两种技能，但本质是相通的。前者用笔墨构图，后者用文章达意，都需要“静下心来、专注投入”的功夫。两者共同修习，让我更深刻理解了“形而上者谓之道，形而下者谓之器”的哲学思考。

第七节：从地方到全国的格局开拓

因为平台的关系，我经常去北京总部开会和交流。这些经历让我突破了地域限制，真正进入了首都的文化圈。我结识了大量文化名人、企业家和媒体朋友，包括中国传统文化促进会的专家、中央美院教授、知名收藏家等。

和这些高水平人士的交流，大大开阔了我的眼界。我开始从全国视角看待艺术创作和市场发展，这对我的艺术和人生格局产生了深远影响。人脉资源也从地方扩展到了全国，为以后的发展打下了坚实基础。

在这个过程中，我更加明白：艺术之路，不是独自前行的旅程，而是因缘聚合、大家共同成就的道路。

第八节：传统艺术的现代焕新

所有的积累，最终结出了果实。我的画作因为独特的中国风和吉祥寓意，被多个国际会议选为官方礼物，赠送给外国大使、政要和嘉宾；同时也被很多高端酒店、大型商会悬挂收藏，成为彰显品位的艺术装饰。

回顾这段跨界经历，就像一条清晰的命运轨迹：从书画院长的责任担当，到互联网世界的开拓探索；从文字表达的刻苦修炼，到京城圈层的融入提升；最终让传统书画借助新的传播方式，走向更广阔的舞台。

这段经历让我深刻认识到，新时代的艺术家不仅要会创作，更要让艺术的价值在时代浪潮中充分实现。正如《道德经》所说：“既以为人己愈有，既以与人己愈多。”艺术的生命在于传播与分享，艺术的升华在于跨界与融合。

——沉淀篇——

第十章：盛会之后的沉淀——学无止境，修身为本

第一节：国际舞台的震撼与启发

2015年，依托互联网平台带来的影响力，我陆续受邀参加了上海合作组织欧亚经济论坛、315中国诚信品牌万里行、全国商业道德模范评选大会等一系列高规格活动。这些机遇不仅为我的人生阅历增添了国际视野，也让我站上了更广阔的舞台。

然而，在欧亚经济论坛现场，当我聆听各国政要、顶尖学者与商业领袖探讨全球经济、地缘政治与文明对话时，内心受到了前所未有的冲击。我才意识到，这个世界运行的复杂逻辑和宏大秩序，远非我以往凭借艺术直觉与个人经验所能把握。在这样一个高维度的参照系中，我过去赖以成功的认知体系，显出了它的局限。

第二节：自省与退隐的决心

“德不配位，必有灾殃；能不配位，必受其累。”这句古训如晨钟暮鼓，点醒了我因一时成功而发热的头脑。我冷静地问自己：以我当时的见识与底蕴，是否真正匹配这样的平台和机遇？如果未来还有更大的机缘，我是否有足够坚实的“容器”去承接？

我意识到，人生向上攀登，不是简单的资源叠加，而必须有与之匹配的认知、心性与智慧作支撑。否则，所有繁华都可能只是昙花一现。于是，论坛结束后，我做了一个在很多人看来像是“退隐”的决定：主动沉潜，回归书斋。我大幅减少了社交与商业活动，让生活回归极简，开启了一场自我驱动的“闭关修行”。

第三节：系统性知识重建

我的书房成了新的修炼场。画纸和砚台边，堆起了各类经典著作。我制定了严格的学习计划，系统补足五大领域的知识：

· 经济理论，从《国富论》起步，理解市场规律和“看不见的手”如何影响全球经济；

· 文学经典，重读《红楼梦》与莎士比亚，体味人性与命运；

· 传统文化，系统攻读《论语》《孟子》《史记》《资治通鉴》，把握中华文明的精神脉络；

· 艺术哲学，精读《视觉与艺术》等专著，为自己的创作寻找理论根基和突破方向；

· 社会趋势，广泛阅读互联网、全球化等相关著作，试图构建对宏观世界的认知框架。

第四节：苦修中的心智成长

那段时间，我仿佛重回了学生时代，甚至比那时更加刻苦专注。常常挑灯夜读，笔记记了一本又一本，脑中各种思想激烈碰撞，不断将新获取的知识与过往的艺术实践、商业活动相互印证。有时读至豁然开朗处，会掩卷长叹，对妻子半开玩笑半认真地感慨："若当年在学校有此刻一半的觉悟和劲头，清华北大，恐怕也非遥不可及啊！"

但这早已不是为了学历，而是一场真正发自内心的终身学习。我深刻体会到，成长不是一味向外追逐，而是向内扎根。只有内心世界足够丰盈和稳固，才能更好地迎接和承载外部的机遇。

第五节：沉淀之后的新生

这段看似“退隐”的时光，其实是我人生中至关重要的储能阶段。它为我带来了三个层面的蜕变：

· 我的艺术创作有了更深厚的文化底蕴与思想支撑，笔下山水、人物与格局，气象一新；

· 我的语言与表达变得更加有底气，在高层次交流中视野更宏阔、言辞更从容；

· 我的人生有了更坚定的罗盘，更加明确自己的"天命"不仅是卖画赚钱，更是成为文化的践行者与传播者。

这段经历让我彻悟：天命之路，既需要抓住机缘、奋勇向前的外部开拓，更需要沉心静气、厚积薄发的内部建设。唯有两者兼备，当好运再次来敲门时，你才能从容地打开门，对它说："我已准备多时了。"

作者：王钧